文峰中学论文选
高中音乐欣赏课中的联想、想象
王咏梅
音乐虽不像语言那样具有确定语义性，但音乐作为一种动态的时间艺术却在音符的变化运动中提供了较之文学、绘画、舞蹈、雕刻等艺术更为广阔的联想天地、想象空间。
教学生欣赏音乐，不仅要求学生对作品的作者、时代背景、民族特征创作特点以及体裁有创新，而且在欣赏的过程中要细心倾听，细致地体会作品表现的情感，积极的展开联想与想象，正确的理解作品表现的思想内容，这是个由浅人深，由表及里循序渐进的过程，如何帮助学生积极地展开联想与想象迈开音乐欣赏关键的一步呢？以下是教学实践中几点尝试。
首先，给学生音乐联想的自由空间，启迪学生大胆地进行艺术想象，引导学生理解音乐作品，在自我脑海里形成音乐形象。因为音乐给人们提供的只是音响，而不能提供给人们具体形象的事物。音乐欣赏者要在头脑中塑造完整的音乐形象就必须借助于再创造，而这种再创造是完全由欣赏者主观控制的，因此音乐给人们展示的想象空间是极为广阔自由的。可以说音乐没有标准让学生的想、说，敢有自我见解。打破以往教师替学生想学生只是单一接受的教学模式。如在欣赏双管民乐演奏的《江河水》 时，我没有告诉学生该曲曲名，乐曲表现的内容主题等。而是让学生闭目欣赏，并给乐曲命名。听完后，有的学生命名《 悲歌》 。有的学生命名为《 战后》 还有的学生命名为《亲人的哭泣》 … … ，学生的情感体验不同，理性认识不同，对作品的感受不同，想象的命名也不相同，但对音乐的基本情绪的把握却是相同的。也充分体现了音乐想象的自由性、情感性和差异性。
但是学生在对乐曲发挥自我想象绝不是胡思乱想。例如：当学生欣赏贝多芬的《 第五交响曲》 时，给予人正大的精神，使人振奋，鼓起勇气向困难斗争达到了欣赏的要求。如果有人把第一乐章“命运的叩门声”联想为吃花生豆，那样就大错特错了，这说明主观联想与作品的精神是风马牛不相及的，说明他没有听出乐曲的感情特征，做出了错误的理解。如果希望学生对作品有更深一层的认识，从感情欣赏升华到欣赏进人美的境界，那就要求教师诱导学生对作品处以时代作品的创造道路。作品以政治、哲学、艺术思潮的背景等诸方面有一番了解。多听、多思、多比较，逐步培养学生判断、理解和评论音乐作品的能力。提高空间到思维能力。
二、以语言文学艺术，戏曲，电影电视，美术，舞蹈为媒介让学生进行更高层次的联想和想象。
文学、戏曲、电影电视、美术、舞蹈均与音乐为姐妹艺术，而这些艺术门类所表达的形象大都具有视觉的可感性或文字的语义性，恰好与音乐情感表达的概括性和艺术表现相互补充，音乐与姐妹艺术的结合，可以产生更丰富的艺术联想，如：在欣赏唐代诗人白居易的长诗《 琵琶行》 时，作曲家因好的诗词激发起强烈的创作激情和灵感，把音乐与诗词结合的天衣无缝。通过诗词的分析、吟咏，营造出作者当时失意的心境及所处的社会氛围。从文学角度帮助学生理解音乐，品到“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的寓意。
再如欣赏（天鹅湖）时，优美的旋律激起了学生们感情的浪花。他们用彩笔画出了湖水、森林、芦苇、垂柳、天鹅等。音乐引起了丰富的想象，使学生创作了如诗的画面。美丽的画面又加深了学生对音乐的理解。
又如，欣赏外国芭蓄舞剧《 天鹅湖》 时，由于学生对这一舞剧形式接触少，不能完整准确的把握音乐，所以想象有时会偏离原作。我利用电视VCD 音像资料让学生欣赏一场舞蹈与音乐结合在一起的精彩表演片段，使学生对舞蹈音乐有更直接、更深刻的理解，提高了艺术素养。
因此，在教学实践中，我以不同的艺术形式充实了音乐欣赏教学内容，拓宽学生对其他艺术领域的认识，有利于发展学生的记忆力、想象力、创造力，调动起学生的联想与想象，加上教师的正确引导与鼓励，大大提高了学生感受和理解音乐的能力。